设计师在设计的时候构图没有把握，试试这些构图规律吧！

连续是一种没有开始、没有终结、没有边缘的严谨性秩序排列，它只是反复的一种特殊情形，因此有规律的反复并不一定能产生连续。连续是无限地扩张，它可超越任何架框限制，连续包括：二方连续和四方连续。

二方连续是单位形向左右或上下作反复的规律式排列，它可作直线方向、曲折式、波浪式的方向延伸；四方连续是单位形向左右也向上下延伸的现象，可产生四方连续的图形。由二方连续造成的线条加上左右上下反复的排列，是创作四方连续图形的方法之一。

渐变就是逐渐的改变，其有一定的秩序与规律。渐变除形状渐变外，尚有大小渐变、色彩渐变、位置渐变和方向渐变等等，均可单独或混合运用。

例如：形状渐变，可从某一形状开始,逐渐变化成为另一形状，或由另一形状又逐步回复到某一形状。无论是开始或终结，在渐变的设计中均可成为设计上的焦点，且在开始与终结的整个重复过程中，均会造成节奏感。

渐变形成的方式可由上而下、由左而右、或由中央发射、或作多元化的发展。渐变的表现形式包括：自然形象渐变、形状渐变、大小渐变、位置渐变、方向渐变和色彩渐变。

视觉上以一个点或一条线为基准，上下或左右看起来相等的形体，称为对称。对称具有相称、均齐、均整的意思。左右对称的形体向来都被认为是安定且具有机能的。对称的表现形式包括：线对称、点对称、和感觉对称。

通常对称的图形具有单纯简洁的美感，以及静态的安定感，但易流于单调、呆板。一般来说，单纯的对称图形具有大方、强力的性格；细密的对称图形则能增加作品的充实感。

将相对的要素配置一起，相互比较，以形成二种抗拒的紧张状态，称为对比。这种造成相对排斥性质的要素，即一般所谓的对比要素。对比要素包含的范围非常广泛，造形、色彩、质感、方向、面积等均属之。圆形、三角形、方形等均属于造形的对比。

一般而言，不同的要素结合在一起，彼此刺激，会产生对比的现象，使强者更强、弱者更弱、大者更大、小者愈小，增强个别要素所具有的特性。对比的表现形式包括：线形对比、形状对比、份量对比、明度对比、纯度对比、色相对比、质地对比、动态对比、位置对比。

在造型上所谓的比例乃是指长度或面积等属于量度之间的一种比率，它描述的是部份与部份或部份与全体之间的关系。在人类的历史中，比例一直是被运用在建筑、家具、工艺以及绘画上。其中最基本并且最重要的比例就是黄金比例。

根据黄金分割比例安排元素在画面上位置，在画框上的任意一条直边上找到黄金分割点，然后将该点和其最近的顶点连接起来（如下图所示），这条连接线将会和对角线交叉，得图中绿色的交叉点，将主体元素放在绿色交叉点上，而其他元素分别放置到这三个不同的区域之中，画面充满了和谐之美。

平衡是指两个力量相互保持的意思，也就是说把两种以上的构成要素，互相均匀地配置在一个基础的支点上，以保持力学上的平衡而达到安定的状态。在造型的秩序中，平衡是极重要的一项，在平面造型是属于视觉上的平衡。

对平衡来说，有对称和非对称平衡之分。在平衡的练习中，着眼点在于如何求得视觉上的安定与心理上的平衡。例如：形态、色彩、材质在画面中所具有的重量、大小、明暗、色彩、强弱、质感等，都必须保持平衡状态，才会令人产生安定的感觉。

凡是规则的或不规则的反复和排列，或属于周期性、渐变性的现象，均是律动。给人具有抑扬顿挫而又有统一感的运动现象。一般说来，律动和时间的关系密切，因为在其他具有时间性的艺术领域中，均能表现律动美，如音乐、舞蹈、电影、戏剧、诗歌等。

以音乐来说，利用时间间隔会使声音的强弱或高低表现出律动美，而呈现抑扬顿挫的变化。而在我们的生活环境中，四季的变化、植物的成长、动物的运动等都存在着律动的现象。此外自然界中的海浪、沙丘麦浪、炊烟、屋瓦等形象，亦具有连续发展的反复，并呈现出视觉的一种律动美。

结合共同的要素，把相同或类似的形态、色彩、肌理诸要素作秩序性或划一性的组织、整理，使之有条不紊而相互发生关联或共通的作用，称为统一。统一是美好的根本秩序，一般说来统一可表现高尚权威的情感，也可以达成平衡、调和的美感。

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